Bailaríns: Salvador Roche e Saray Huertas
Coreografía: Asun Noales
Sinopse: Eva y Adán é unha adaptación do mito dende o corpo e as súas posibilidades. A primeira muller e o primeiro home míranse con curiosidade, descóbrense similares e gozan dunha vida salvaxe e idílica. Eva e Adán voa por encima de calquera cliché de sexo ou de xénero.
Un espectáculo de danza actual. Danza para nenos e para toda a familia.
En About Kazuo Ohno, Takao Kawaguchi tenta copiar a danza de Kazuo Ohno, eliminando calquera posible interpretación propia e proxectando as formas e figuras orixinais o máis exactas posible. Canto máis se aproxima á versión orixinal, máis clara é a brecha entre as dúas versións, mínima pero inevitable a pesares dos esforzos por diminuíla. O paradoxo nesta performance é que esta mesma distancia, non obstante, pon de relevo as características moi distintas do que copia. Copiar é orixinal.
Intérprete: Alexis Fernández
Este proxecto nace da inquietude por descubrir novas maneiras de relacionarse co espazo e co movemento e empezou a xermolar grazas á aposta que Carolyn Carlson fixo por este traballo. Convidóuselle a La Macana a residir no Centro Coreográfico que ela mesma dirixe en Roubaix-Nord Pas de Calais durante un período dun mes, o que lle permitiu empezar a investigar novas maneiras de producir linguaxe a partir de pautas distintas ás que coñecían.
Espectáculo de danza familliar onde as emocións toman forma a través das cores e o movemento que, conxugado co son e as proxeccións audiovisuais, teñen como obxectivo axudar ás máis novas e novos e ao seu entorno familiar a identificar as emocións.
Emoticores é a nova proposta de danza de Cristina Montero & Rut Balbís, Las Tricotouses, para o público máis novo.
Espectáculo dentro da programación da Rede galega de teatros e auditorios.
O Gran Ballet por excelencia.
Unha cativadora historia de amor (un príncipe, unha fermosa nova transformada en cisne polo esconxuro dun bruxo, un engano mortal...), o virtuoso dobre papel de Odette / Odile, a forza da música de Tchaikovsky, e un dos máis grandes pas de deux do repertorio do ballet, converten O Lago dos Cisnes nunha experiencia única.
Unha romántica contorna, unha coreografía espléndida e unha inesquecible historia de amor sentenciado combínanse para facer do Lago dos Cisnes un auténtico ballet clásico, aclamado polo público en todo o mundo.
A compañía convidada nesta ocasición ao ciclo do TRCDanza é o Ballet de Carmen Roche quen nos achega unha proposta da man de seis coreógrafos do noso país.
De Norte a Sur poderase viaxar a través das diversas miradas da danza contemporánea a través do traballo de Jordi Villaseca, Anuska Alonso, Denis Santacana, Juan Carlos Toledo, Manuel Garzón e Eva Suarez, intérpretes e creadores de longo percorrido profesional a nivel nacional e internacional.
Máis información, aquí.
O coreógrafo Cesc Gelabert traballa nesta peza con dúas das principais linguaxes non verbais da nosa cultura: o fútbol e a danza. Foot-ball é a ocasión de ver en xogo a un corpo de bailaríns descodificando, coreograficamente, algunhas das mellores xogadas do FC Barcelona, recreadas á súa vez pola mirada do cineasta Jordi Morató.
Un espectáculo nunca visto, recomendado a partir de 7 anos.
A danza non para no TRCDanza con esta nova proposta desta singular proposta que viaxa entre as linguaxes da danza urbana, o popping, loking, break dance e a danza contemporánea cos que Brodas Bros xeran o universo escénico de 4Herma@s, a proposta escénica que nos achegarán ao ciclo de danza do Teatro Rosalía de Castro. Trátase dunha hibridación de dous dúos, un deles SOLO 2, formado polos propios Lluc e Pol Fruitós, e RAINDÚ, o formado polas irmás Clara e Berta Pons acompañadas polo músico belga Jean Phillipe Barrios.
Unha proposta ben atractiva para gozar coa danza neoclásica e contemporánea.
Dúas pezas producidas en colaboración co Institut Français e teñen unha duración de 37 minutos 'Mon élue noire' e de 12 minutos 'À nos faunes'.
A primeira protagonízaa a recoñecida bailarina Germaine Acogny e a segunda o bailarín Cyril Accorsi, que manterá un encontro co público ao remate do espectáculo.
