Espectáculo da compañía de teatro PLATEA.
Barbarroja leva desaparecido 5 anos. A súa filla Sister Ping quere ir buscalo, para iso terase que enfrontar coa oposición da súa nai e de Jack, un pirata que non cre que as mulleres poidan ser capitás dun barco pirata. Unha obra con perspectiva de xénero escrita polo propio grupo e baseada na lenda do Pirata Barbarroja.
Unha compañía de teatro retirada volve aos escenarios para representar unha adaptación de Calígula de Camus. O director da obra, Jesús, soñou que se suicidaba e se reformulaba o sentido da súa existencia. A estrea do espectáculo converterase de súpeto no seu obxectivo vital, o absoluto, a lúa. Pero o seu apetito de unidade e orde non encaixa co mundo nin coa diversidade que existe na súa propia compañía de teatro...
A nosa historia ten lugar nalgunha cidade española da costa mediterránea, nun período aproximado de oito anos, durante a crise económica do 2008. Aina Lóguez Amat, a protagonista, emprenderá unha extenuante travesía de soidades, reproches e vulnerabilidade, atendendo soa o coidado dos seus fillos xemelgos e da súa nai, mentres vive unha batalla xurídica demoledora. Só o respaldo de Patricia Palau, a súa avogada de oficio, e o alento da súa nai, Empar Amat, axudaranlle a enfrontar este duro proceso.
Por medio das aventuras desta nena que camiña de rúa en rúa coa súa caixiña de mistos, onde pasa a noite, analízanse a pobreza infantil e a orfandade pero cunha mensaxe positiva sobre o poder do cambio. Esta obra forma parte dun proxecto máis amplo no que se presenta tamén unha serie en formato dixital, de seis capítulos, financiada polo Fondo de proxectos culturais Xacobeo 21.
No mundo hai linguas de todo tipo e tamaño. Unhas máis falangueiras, outras máis longas, algunhas tan enormes que enchen a boca, outras tan morniñas que non dan dito nada, e algunhas tan afiadas que mesmo parece que aguilloan ao falar.
E entre todas elas está a nosa, a galega.Con A parábola do angazo queremos sacar a lingua a pacer. Imos botar unha ollada ao noso pasado, para poder ter outra perspectiva do noso presente e mesmo mirar de esguello ao que haberá no futuro.
A compañía Teatro de Ningures trae ao FalaRedes esta peza para público infantil e familiar protagonizada por un pequeno ogro de seis anos que descobre as características que o diferenzan do resto do alumnado ao comezar o colexio. O ogrocho aborda temas como a superación, a imaxinación, o amor, a natureza humana, a valentía, a moral, a morte, a violencia, a represión, o abandono, a mentira, a soidade ou o engano para amosarlles aos nenos e nenas a complexidade de ser persoa.
A Escola Galega de Teatro Musical (EGTM) trae ao programa de dinamización lingüística FalaRedes unha obra de teatro musical que xira arredor dos temas do noso cancioneiro popular. Nela pídese a participación do público como convidado a unha festa clandestina no Pavillón Lino da Coruña, en 1919. Ao mesmo tempo, esta comedia de variedades fai un percorrido pola historia sociopolítica e artística de Galicia e os inicios da muller no mundo laboral durante os tolos anos 20.
Peludiño é un hámster que escapou da súa gaiola para vivir aventuras na cidade. Munda é unha rata soñadora que pasa as noites rebuscando no lixo para levar comida aos seus irmáns. Estes dous roedores terán que deixar atrás os seus prexuízos e traballar en equipo para vencer ao temido gato Beche. Xuntos aprenderán que son máis parecidos do que eles pensaban e que as diferenzas fanos especiais. Ao fin e ao cabo… “Todos somos Roedores”
Xan vén participar ó concurso O Camiño da Lingua, coa intención de levar o gran premio final. Para iso terá que superar unha serie de probas relacionadas co Camiño de Santiago, coa cultura e a literatura galega. Será quen de superar el só todas as probas? Terá que pedir axuda aos espectadores? Para saber o resultado terás que asistir O Camiño da Lingua! O Camiño da Lingua é un espectáculo teatral interactivo de pequeno formato que mestura o sketch e a narración oral.
Cadaval conta... Complexo de Edipo, un relato mítico que xa escoitaron oito mil colombianos e tamén tres mil setecentos africanos dos que tres mil eran canarios. Probablemente o público europeo coñece mellor a versión do ribeirano que a orixinal do inmortal Sófocles.
O mito do home que mata o pai, se acostarácon a nai, chámalle fillos aos irmáns e agora comentado por unha tabernera dun porto galego que ademais é a nai do monologista Cadaval.
A cociñeira desdeña o mito clásico á vez que dá a receita da carne asada.
