Teatro

Os primeiros prehistoriadores, que eran só homes, pensaban que nesa época sucedía o mesmo que na súa sociedade, é dicir, que as mulleres eran inferiores aos homes. A peza é unha viaxe que cuestiona a nosa aprendizaxe deténdose nas iconas máis representativas para sometelos ás últimas teorías sobre a evolución humana ou arroxar luz sobre os episodios máis escuros da nosa historia. A través de escenas delirantes, as últimas achegas históricas que nos devolven a visión machista que nos contaron.

De novo sen palabras e co humor como instrumento para chegar a toda a familia, a compañía SPASMO móstranos algunhas das obras de arte máis relevantes da historia, os seus autores, datos e curiosidades acerca delas.
Neste percorrido cultural, penetrarémonos polos museos máis significativos do mundo e as súas obras de arte.
Un espectáculo visual e futurista polo seu formato dixital que nos lembra ás aplicacións móbiles destinado aos máis pequenos. Nel combínanse artes escénicas e plásticas cun gran compoñente didáctico.

Non pretendo facer unha alegación en contra dunha cousa ou doutra, non pretendo criticar comportamentos, hai persoas que se dedican a realizar extensos estudos sobre estes temas e, en canto os publícan, xa esta desactualizados.

Yllana leva viaxando internacionalmente gran parte da súa existencia, e durante todas esas viaxes, xurdiron unha chea de anécdotas divertidísimas que querían contarnos.

Passport é a historia de catro ćomicos de xira por un país chamado Komedistan.

Os problemas na aduana para entrar no país, o conflito co idioma nun restaurante, hospedarse nun hotel desastroso e o antes e despois dunha función resume a experiencia de traballar no estranxeiro.

Passport é unha homenaxe á vida das artistas que cruzan fronteiras co propósito final de compartir a risa por todo o planeta.

O proxecto VINTE parte da idea de que o meirande tesouro picassiano que A Coruña posúe é inmaterial. Está constituído polos espazos que o pequeno Pablo Ruiz habitou na nosa cidade durante un curto, mais intenso, período de tempo (entre os anos 1891 e 1895) e que o marcarían para sempre.

Partindo desta base, o proxecto desenvolverá as súas actividades escénicas o venres 3 de febreiro nalgúns dos máis importantes enclaves relacionados co Picasso coruñés, centrando o protagonismo na que foi, precisamente, a vivenda familiar dos Ruiz Picasso na Coruña: a hoxe Casa Museo Picasso.

Un sofá e dúas mulleres sentadas nel durante toda a representación. As mozas van vestidas de princesas de conto; de deusas da sedución, porque así son capaces de sentirse suficientemente poderosas para ocupar un espazo.
Ábrense en canle contando as súas intimidades a medida que avanza a peza. O ritmo crece e a profundidade dos conflitos que expoñen tamén.
O texto é directo e liberador.
A obra conduce aos poucos cara a un lugar de encontro, onde ambos os personaxes se achegan á súa propia aceptación.
Ficha artística

Ano 1901, A Coruña. Dúas mulleres casan na Igrexa de San Xurxo, unha delas vestida de home. Unha historia de persecucións policiais, fuxidas en dilixencia, cambios de identidade e información manipuladas.
 
As cómicas de A Panadaría presentan unha reconstrución irreverente dun suceso real. Unha comedia musical onde o verídico parece invento. Elisa e Marcela é unha historia de amor a contratempo.
 
Ficha artística

Do pracer e da morte é, en esencia, un tríptico cun algo de bosquiano, unha viaxe con ecos de Boccaccio, unha parábola con tinturas bíblicas e unha fenda rabiosa na nosa existencia plana de humanxs brancxs occidentais e parcialmente desclasadxs.
Do pracer e da morte é unha danza da morte medieval no aparcadoiro do Carrefour un sábado pola tarde.
 
Ficha artística

Amantis conta a historia de M., un rapaz de barrio obreiro que quere ser influencer, amado, aceptado. Nese camiño topará coas trampas dun universo intanxible no que non todo é o que parece e no que descubrirá que el mesmo non é quen pensaba ser.
Ficha artística
Autoría: Tamara Canosa, Xacio Baño Dirección: Tamara Canosa Reparto: Roque Ruíz Espazo escénico e iluminación: José Faro Espazo sonoro: Jas Processor Vestiario: Melania Freire Fotografía: Sabela Eiriz
 
 
 

Unha oficina escangallada, a casa dunha parella, un bar e un consultorio médico. Diferentes sitios que se alternan nun mesmo espazo conxugando a vida de cinco personaxes. Úneos a soidade, a incomprensión e a necesidade de amar.
Cinco vidas, cinco desexos de amar, cinco persoas incapaces.
Ficha artística
Texto e dirección: Claudio Tolcachir
Reparto: Natalia Verbeke, Carmen Ruiz, Carlos Blanco, Nuria Herrero e Gerardo Otero
Escenografía e vestiario: Almudena Bautista
Iluminación: Ion Anibal López
Deseño espacial: Claudio Tolcachir