Non son de Malta. Tocan a música folk de Okinawa, Minyo, atravesada con aires xitanos, punk, surf, rock e un toque de vangarda Tex-Mex. Todo combinado cun toque de positivo activismo social.
Akane Itoman – saxofón, teclados
Noboru Miyagi – guitarra
Kazuya Uechi – Doble baixo.
Yusaku Komesu – batería
Kaori Suetome – morin khuur
Unha voz suave e un sons procedentes do afrobeat pasados polas rúas de São Paulo forman parte do orixinal mosaico musical de esta premiada cantora e escritora de cancións brasileira.
Anelis Assumpção – voz
Bruno Buarque – percusión
Cris Scabello – guitarra eléctrica
Edy Trombone – trombón
Lelena Anhaia – guitarra eléctrica
Mauricio Fleury – Teclados
Mau – baixo
Concerto do Womex 2016 co Full Pass
Dez músicos para unha big band que resume toda a vibrante enerxía da escena musical de São Paulo cunha épica combinación de afrobeat, Ethio-jazz, raggae, hip-hop e funk sicodélico.
Bio Bonato – saxo barítono
Marcos Mauricio – teclados
Victor Fão – trombón
Nakata – batería
André Calixto – saxo tenor, saxo sorpano, flautas
Fábio Prior – percusión
Concerto do Womex 2016 co Full Pass
O manexo do acordeón de Pascuala Ilabaca segue a cativar o público de todo o mundo coa súa enerxía positiva, música pegadiza e unha morea de cancións memorables. Acompañada pola súa banda formidable, Fauna, a presenza de Pascuala Ilabaca evoca ao mesmo tempo a dozura e a vida, a fraxilidade e o entusiasmo. A cantante e acordeonista foi identificada como unha das figuras máis importantes da nova escena de novos cantantes e compositores chilenos.
O Quintento Bataraz toca música folk arxentina coa clásica formación do tango: bandoneón, violín, contrabaixo, guitarra e piano. É un concepto orixinal, cuxa calidade foi destacada ao ser gañador en dúas categorías dos Premios Gardel en 2015: Mellor álbum de folclore e Mellor novo artista de folclore. A formación do Quinteto Bataraz comezou en 2013 en todo o pianista, compositor e arranxador Lisandro Baum, favorecendo a recuperación da conexión perdida entre o tango e folclore.
Ninguén toca a harpa como Edmar Castaneda. Os críticos expresaron o seu asombro pola súa virtuosidade, suntuoso lirismo, rítmica inventiva e a súa auténtica enerxía creativa. O seu colaborador, Paquito D’Rivera, describiuno como “un enorme talento, un dos máis orixinais músicos da Gran Mazá”.
Cando Gisela João presentou o seu álbum de debut en 2013, rapidamente escalou aos máis altos niveis da música portuguesa. A súa voz -profunda, apaixoada e forte aínda que cun toque de vulnerabilidade sensible- atopou eco instantaneamente co público e coa crítica por igual.
Durante unha década os irmáns Adnan, asfar e Majaz Joubran estiveron expandindo as fronteiras da música contemporánea feita co ud (laúde árabe), co Trío Joubran, tocando nos máis prestixiosos auditorios e compoñendo música para filmes premiados. Agora, logo de dez anos de vida parisina, o irmán máis novo, Adnan, está amosando a súa propia identidade musical xunto co Trío.
Bumba II: De Zigala a Zemambiquo é unha colaboración entre artistas de Santiago de Compostela e Maputo. Entre Fran “Narf” Pérez, un dos principais compositores e líderes da música contemporánea galega, e Timbila Muzimba, un colectivo fundado por un grupo de mozos mozambicanos músicos e bailaríns en Maputo no ano 1997. Todos xunto teñen actuado en España, Portugal e Mozambique ao longo dos últimos dez anos.
Formado por Jorge Montes, Fernando Buide e Alejandro Sanz contan neste proxecto coa colaboración de Juan Ibáñez e nace sen límites de repertorio, estilos ou formación. Basea o seu ideal de traballo na calidade e respecto pola música. O propio nome quere reflectir un meticuloso pragmatismo á hora de afrontar os proxectos, concertos etc. Na súa faceta didáctica é un proxecto multidisciplinar, que ten como principal obxectivo mostrar o punto de encontro entre diferentes linguaxes artísticas, partindo sempre dunha idea musical.
