Un ano máis, a Banda Municipal da Coruña participa dentro da programación oficial do Festival RESIS. Nesta ocasión ten como director convidado a José Trigueros, director asociado da Orquestra Sinfónica de Galicia, e como solista de percusión a Noè Rodrigo.
Un espectáculo sen palabras no que a música de Mozart condúcenos en clave de clown a través das relacións humanas, valorando as diferenzas como unha oportunidade para crecer desde o grupo.
Un cuarteto de corda acepta a un novo integrante para unha actuación sen saber que o invitado non posúe as mesmas calidades e calidades que un intérprete.
O dúo Sons-Nús, formado polo contrabajista de jazz Baldo Martínez e a cantante Maite Doo, abre o seu espectro de procura cunha formación paralela de catro-cinco-pés: CatroNubes. Dous músicos, Ton Risco (percusión e vibráfono) e Xosé Miguélez (saxos e frauta), e o ou artista socio-plástico Anto Lloveras, abren esta nova liña do dúo que se estreará na Cidade da Cultura como colofón da novena edición de Escenas do cambio.
O Concerto para piano n. 1 constitúe o máis coñecido da súa produción para este instrumento. Unha auténtica discusión apaixonada entre piano e orquestra polo dominio do concerto que, como as grandes obras que conforman esta tempada, constrúese como un concerto atípico.
Este concerto é unha obra apaixonada de principio a fin e caracterizada, como é a produción do compositor, polos extremos e o patetismo que nos levarán dunha maneira espectacular do mínimo ao grandioso sen deixar espazo para o descanso. Unha obra que traerá a Vigo ao solista italiano Giuseppe Andaloro.
A Banda Municipal da Coruña e o Encontro Mundial de Humorismo únense de novo para ofrecer ou espectáculo musical único. Aínda que o ano pasado percorreron os temas máis coñecidos da historia da televisión ou o circo, este ano a Banda Municipal, baixo a dirección de Juan Miguel Romero Llopis, reinterpretará himnos xeracionais coas letras e explicacións dun narrador moi especial: Luis Piedrahita.
María da Flor é violinista, compositora e cantante, aínda que a orde non importa. Se o violín é o seu instrumento desde os tres anos, hai unha forza definitiva na súa voz, un tiro de luz.
A nova artista madrileña publicou en 2019 dous sinxelos que foron unha declaración de intencións. "Di a avoa" e "Deserto" están apoiados por un cuarteto de cordas e unha voz que cruza as notas e voa con forza, asolagando de intensidade e emocións ao oínte.
Formada por 83 nenos e nenas de entre 6 e 15 anos, a Orquestra infantil da Sinfónica de Galicia achega os cimentos da formación grupal necesaria para a práctica da música en orquestra sinfónica. Baixo a dirección de Jorge Montes e Enrique Iglesias Precedo, a Orquestra infantil ofreceu o seu primeiro concerto público na Coruña en abril de 2011.
Do Silencio á emoción é un ciclo de concertos que convidan a escoitar a música clásica desde un punto de vista diferente, rompendo barreiras e integrando diferentes artes escénicas. Ao comezo resumirase a historia das obras de concerto, facilitando escóitaa, permitindo a participación do público e o seu achegamento á orquestra.
O Coro infantil da OSG fixo a súa presentación musical, a principios do ano 2000, interpretando a Sinfonía nº 3 de Gustav Mahler á beira da súa Orquestra e baixo a dirección de Víctor Pablo.
En 1935 estréase en Madrid a ópera prima do director ourensán Antonio Román, unha película de vinte minutos realizada á maneira das vangardas socialistas que retrata a dureza do traballo no campo e o drama da emigración seguindo a música do compositor Teódulo R. Páramos. Esta película perdeuse tras a guerra e actualmente o material localizado son as cartas, o guión, entrevistas en revistas da época, dúas fotogramas e o manuscrito da partitura orixinal, celosamente conservado pola familia do compositor.
