SIGMUND FREUD’S DORA (EEUU, 1979)
Anthony McCall, Claire Pajaczkowska, Andrew Tyndall, Jane Weinstock
Sinopse: grupo de diálogo sobre psicanálise e linguaxe
ARGUMENT (EEUU, 1978)
Anthony McCall, Andrew Tyndall
Sinopse: fotografías publicitarias e texto en pantalla, unha investigación política de noticias, anuncios e imaxe de masculinidade.
Percorrido por temas coma a pasaxe do tempo e da memoria articulada en función da cor, vén acompañada por dúas pezas que estudan a fotoquímica e a teoría da cor en ricas composicións visuais.
COLOUR THEORY (Canadá, 2014)
SUNPRINTS 1,2,3 (Canadá, 2022)
MIDST (Canadá, 1996)
Nesta primeira sesión veremos unha das súas máis importantes obras, Beating, peza esgazada que explora os altibaixos das emocións humanas e tamén da historia universal.
TRANSITIONS (Canadá, 1982)
BEGINNING & ENDING (Canadá, 2008)
SURFACING (Canadá, 2004)
BEATING (Canadá, 1995)
A vida de Kahlo estivo chea de sufrimento e dor, pero tamén de paixón, forza e fondo amor pola pintura e México. Prestando meticulosa atencións aos detalles da súa obra, o filme da cabida a estas dúas realidades á vez que retrata unha artista que trazou o seu propio camiño.
Hai cinco séculos, o anatomista Andrés Vesalio abriu o corpo humano á ciencia por primeira vez na historia. Hoxe, De humani corporis fabrica abre o corpo humano ao cinema. Revela que a carne humana é unha paisaxe extraordinaria que só existe a través da mirada e a atención dos demais. Como lugares de coidado, sufrimento e esperanza, os hospitais son laboratorios que conectan todos os corpos do mundo.
Con dezaoito anos, Andrés, Nata e o resto da banda de La Mala Familia cometeron un erro de consecuencias insospeitadas. Como resultado, Andrés acabou pasando un ano en prisión preventiva e, xunto a el, todos os seus amigos remataron inmersos nun traumático e enrevesado proceso xudicial. Agora, no 2021, lonxe do asfalto e coa distancia que impón o tempo, volven a reunirse para comprobar e demostrar que seguen sendo unha familia.
48 radiografía os corenta e oito anos de dictadura de António de Oliveira de Salazar, a dictadura europea mais lonxeva do Século XX, a través do relato de algunhas das súas vítimas e as fotografías das súas fichas policiais. Mulleres e homes, mozos e non tan mozos, campesiños, obreiros ou burgueses… un retrato polifónico da oposición ao ditador que á súa vez describe, con absoluta precisión e humanidade, as técnicas represivas. O valor testemuñal da imaxe fotográfica e a capacidade liberadora do relato memorístico en perfecta harmonía.
Viagem ao Sol parte de testemuños de nenos e nenas austríacas enviadas logo da Segunda Guerra Mundial a Portugal. Usando só imaxes de arquivo, o filme establece múltiples resonancias coa Europa actual, onde o espazo para o Outro estase a ver drasticamente reducido. Ábrese así unha reflexión sobre as crianzas en situación de conflito e a potencia da súa mirada ao revelar realidades ocultas polas narrativas oficiais.
Utilizando só imaxes de arquivo, sen diálogos e coa música electroacústica de Antonio de Sousa, o irmán da directora, o filme describe o régxime do ditador portugués António Salazar: un modelo político que determina o pasado e o futuro en función da ideoloxía e a centralidade da figura do ditador.
Adorn é un detective privado taciturno, un lobo solitario cuxo traballo consiste en filmar a outras persoas, observándoas en segredo e permanecendo invisible. Un día se emborracha e dórmese nun autobús e, ao espertarse, descobre que o seu cámara e as súas cintas foron roubadas. A misteriosa muller que lle chama pouco despois parece ter algo que ver con iso.
