Danza

Nina, valiente y alegre a partes iguales, encuentra unas flores muy especiales que la llevan a descubrir un mundo fantástico, habitado por ser mágicos, poderosos y divertidos. ¡Todo es tan diferente, tan brillante, tan hermoso! Mas Nina siente la falta de su hogar y decide marchar. La cuestión es que ese mundo es un laberinto y como todos los laberintos es muy fácil entrar, pero bien complicado salir. ¿Será que ella lo consigue? Nina Ninette es un cuento iniciático que se inspira en la estética del ballet triádico para danzar una historia de belleza y rebeldía.

Dirección, creación, coreografía e interpretación: Andrea Quintana.

Bailar es peligroso, amenaza el sistema, complica la situación. La danza incomoda, afecta, descoloca y complica los modos de estar hegemónicos. La danza, contagiosa e invasiva, desestabiliza las lógicas de la palabra, amenaza el lenguaje normativo. Bailar puede ser una epidemia.

Esta bailarina no tiene trucos de magia preparados. Su material coreógrafa quedo es basto y a veces incomprensible, fracasa en los giros con la pierna izquierda. Esta bailarina nunca quiso ser Giselle.

"Para hacer un universo truncado, tan solo precisamos veinticinco palos de madera o metal"

VOO es la quinta de las piezas creadas por Ánxela Blanco. Una pieza de danza acrobática para la calle, una reflexión familiar sobre las personas desplazadas y la necesidad de unirse para construir una solución.

Arquitectura, Atlas y el deseo de bailar.

Elenco: Marta Alonso y Paula Quintas

Nina Ninette es un espectáculo de danza contemporánea para público infantil y familiar enmarcado en la estética del Ballet Triádico de Oskar Schlemmer (Bauhaus, 1922) donde la figura de una Cenicienta (Nina) actual representa la niña oprimida que lucha para transformar su realidad familiar, escolar, ... convirtiéndose en una heroina por méritos propios y sin necesidad de encontrar un príncipe.

Elenco: María de Dueñas; Victor Colmenero, Alvaro Chior y Manu Lago

MOCAP ES UNA PIEZA DE DANZA EN DUAS PARTES EN La QUE SE EXPLORA La IDEA DE AUSENCIA DE CUERPOS TANGIBLES, EN CONTRAPOSICIÓN Al AUMENTO DE IMÁGENES DIGITALES QUE Los SUSTITUEN.

Creación e interpretación: Aina Pascual, Catalina Carrasco, Gaspar Morey

MIRAMIRÓ es un “UN VIAJE AL COSMOS DE LA MANO DE JOAN MIRÓ”

Una coproducción del Teatre Principal de Palma y Baal con la colaboración de Successió Miró y la Fundación JOan Y Pilar Miró en la elaoración de talleres.

Es una propuesta de danza familiar, que por su originalidad, por su labor pedagógica y, por su buena factura, esperamos que encaje en la programación infantil de la rd de teatros gallega.

La adrenalina ante lo desconocido, despierta los impulsos más primitivos de alerta en nostros.

Dirección: Leodán Rodríguez e Isabel Sánchez.

Intérpretes: Clara Ferrao, Ignacio García, Leodán Rodríguez e Isabel Sánchez.

Elenco: Laura Sarasola

Catro es la nueva propuesta de Caramuxo teatro para primera infancia. Es una pieza visual que juega con la vida, con las formas, los sonidos y las texturas... con el descobrir a través de la danza como lenguaje y canal de conocimiento.

Cuatro lados tiene un cuadrado, mi galleta preferida, las estrellas que veo desde mi habitación y cuatro son los rincones de mi lugar.

Catro es la experimentación a partir de un número que se repite en nuestra vida. Una experiencia para disfrutar en familia.

Creación, coreografía e interpretación: Kirenia Martínez Acosta 

Sinopsis:

Cada momento son dos momentos.

Además, ¿en qué momento se convierte la madera en piedra, la turba en carbón, la caliza en mármol?

La historia y la memoria comparten datos, tiempo y espacio.

Todo estaba dentro en esa fracción histórica de segundo, el instante gradual.

Bailarines: David Loira y Esther Latorre

Emigrantas es una pieza de danza sobre la última diáspora gallega con perspectiva de género.

Dos intérpretes en escena viven una experiencia central en su generación: la emigración y el retorno de la última diáspora, distintas de las anteriores pero manteniendo el pasado en la memoria.