Rede galega de teatros e auditorios

Cómo explicamos aquello inexplicable en la infancia? Evitamos hablarles de la muerte para protegerles? A quién estamos protegiendo?

NIK·EU 2.0 sigue, como ya es habitual, la filosofía de iXa centrada en desarrollar obras enfocadas en las artes del movimiento pensadas para públicos no especialistas, buscando conectar con el imaginario colectivo y con la propia experiencia personal del público asistente. La compañía muestra una preocupación por llevar la escena temáticas que generen conciencia crítica y que conecten con el humano, apostando por cuestiones sociales de perspectivas de género y más específicamente de contenido LGTBIQA , etc.

En el exterior de una siniestra casa, cuatro personajes miran por una rendija. Es una visión terrible, pavorosa. Se intuyen seres salidos de las peores pesadillas escondidas entre las sombras. Los nervios y el terror se apoderan del ambiente, las palabras se atropellan en las bocas. Será cierto que aquel lugar está habitado por un monstruo? Sí, eso parece. Pero como es? Te atreves a venir con nosotros y mirar a la terrible criatura a la cara?

Un niño crece en un pequeño pueblo rodeado de pájaros, de flores de manzanilla y de tres mujeres, tres generaciones: la madre, la abuela y la tía. Las tres madres de Jordi, el niño.

Cuatro intérpretes al servicio de una historia que trata la maternidad y la muerte, pero, sobre todo, la vida. Un relato sobre la pérdida de la madre en la infancia, donde las dificultades y el humor conviven con toda naturalidad.

Una historia de amor, aventuras, superación y zapatillas voladoras.

Madres y tres: Matres

Una reivindicación de todos esos momentos que, pasando desapercibidos, son, no obstante, las puntadas que conforman el bordado de nuestra vida.

Es una pieza de autoficción en la que el personaje de la escritora busca descubrir su identidad como mujer y como creadora en una crisis creativa. A través de los recuerdos del pasado de cuando era niña, descubre que su abuela, que era modista, fue para ella un verdadero modelo feminista.

Autoría: Nerea Brey

Dirección: Clara Gayo

Adaptación: Clara Gayo

Finales del siglo XVI. Tres náufragos a la deriva vagan rumbo al Nuevo Mundo: el capitán Galán anhela la gloria, el marino Fulano persigue el oro, el misionero fray Pío busca almas para la fe. Y mientras, dos cronistas anotan sus peripecias y desventuras en alta mar y en costas desconocidas para descubrir que nada es como parece. Una comedia en verso con música en directo y ritmo desenfrenado, basada en las crónicas del Indias.

Go Home cuenta la historia de David, un fanático del turismo que ya ha experimentado todo tipo de aventuras que las agencias le podían ofrecer. Todas menos una: un viaje sorpresa, a ciegas, en el que no sabe lo que le va a suceder. La peripecia lo llevará a hacer noche en el Cebreiro, comenzando una aventura en la que David disfrutará de emociones intensas, tales como la duda, el miedo y la sorpresa.

Que puede esconderse tras un castillo oscuro perdido en medio de las montañas...? Quizás algo que no quiere ser descubierto o quizás algo que espera que lo descubran... La Dra. Mon Champignom y el Dr. Pe Horrorizo se verán inmersos en una nueva aventura aterradora en las entrañas de un castillo donde nada es lo que parece...

Ghazafelhos parte de un clásico como Fankenstein para profundizar en las diferencias que, las veces, nos hacen sentir mal...

Guión y dirección: Pepablo Patinho

En una aldea en un lugar remoto, hay una pareja que dejó el teatro (después de una crisis creativa) para emprender, con toda la ilusión, su proyecto de vida: construir una casa ecológica, hecha con sus propias manos. Su gran creación. Y así pasan treinta años, toda una vida trabajando, lejos del mundo, en un tiempo sin final.

Entre el surrealismo y el absurdo, la pieza pretende ser una reflexión metafórica sobre el fracaso, la crisis climática y ecológica, la injusticia del sistema inmobiliario, el amor, el teatro y la estupidez humana en la sociedad contemporánea.

En una residencia de la tercera edad, tres personas mayores, Berenguela, Aurora y Tomás, deciden representar la obra Aventuras e desventuras dunha espiña de toxo chamada Berenguela, de Manuel María. A través de este juego teatral, recuperan la ilusión, la voz y la libertad que la sociedad les niega. La propuesta, llena de humor y crítica, establece un diálogo entre generaciones y reivindica el derecho a existir con dignidad en todas las etapas de la vida. El teatro se convierte aquí en herramienta de rebelión y sueño compartido, recuperando la fuerza del espíritu del monte.