Rede galega de teatros e auditorios

Ella y él fueron pareja.
Fueron dieras amores inolvidables que marcan un antes y un después en la vida, porque todo lo ponen patas arriba, lo revisan, lo sacuden, lo desmontan y lo vuelven a armar.
Después de tanto tiempo separados, tal vez hoy sea el día justo para volver a encontrarse por primera vez.
Una historia para salir del teatro con muy buena sensación en el cuerpo, con gusto, alegría y esperanza. 

Una historia para hablar y reflexionar sobre eso que llamamos amor.

Dos niños de unos once años se enfrentan con violencia en un parque. Labios hinchados y dos dientes rotos. Los padres de la víctima invitan a su casa a los padres del matón para resolver el conflicto. Lo que comienza siendo una charla con bromas y frases cordiales, adquiere un tono más violento la medida que los padres van revelando sus ridículas contradicciones y grotescos perjuicios sociales.

Un solo de danza-teatro sobre la importancia del lugar, sobre lo que no se ve pero está, sobre el olvido necesario y el arte de perder. O de perderse.
Sobre o extravío ou a arte de perderse nos invita a compartir el viaje  a través del espacio interior y exterior de una mujer. Como espectadores y cómplices de su modo de construir(se), habitar, perderse y llegar a lugares inesperados.  

En el siglo XVI una pequeña comunidad de monjas al lado del Miño se ve amenazada por la codicia de la jerarquía eclesiástica. Los señores de la Iglesia, para finalizar con la resistencia de las monjas no duda en difamalas y amenazadas por todos los medios, desde el tribunal de la inquisición a la violencia de las mesnadas señoriales. Carme Varela reconstruye en un thriller conventual aquellos tiempos de resistencia de las comunidades de mujeres autosuficientes y poderosas.

En su espectáculo, David Perdomo, hace sátira de la sociedad apoyándose en personajes arquetípicos cargados de franqueza y, sobre todo, espontaneidad. Puede que en algún momento nos lleve a perder el hilo, pero siempre para llegar a una conclusión diferente a la que estamos acostumbrados, nos sacarán de nuestra zona de confort sin enterarnos.

NIK·IU presenta como la última producción del proyecto iXa una propuesta de danza contemporánea creada para cuatro intérpretes de 50 minutos de duración. La obra fue estrenada en abril del 2023 y está dirigida por Xián Martínez. Coproducida por el gobierno de Navarra a través de la fundación baluarte, Lekuona Fabrika de Rentería y la propia compañía con un primero periodo de residencia enmarcado dentro del Festival de danza DÑA22 y una segunda etapa desarrollada en Lekuona Fabrika la finales de 2022.

Las bases sobre las que se asienta nuestra obra La Violación de Lucrecia de William Shakespeare, tiene su origen en un suceso histórico ocurrido en Roma 500 años a. de C. y descrito tanto por Ovido como por Tito Livio: La violación de una dama romana, llamada Lucrecia, por parte del príncipe Tarquino.

Sed testigo del evento del año, el eslabón Mas Influencer Race Spain, un concurso en el que diferentes creadores de contenido competirán entre sí para demostrar quién es el mejor!¿En que consistirán las pruebas? ¿Quien decide los desafíos?¿a que público va dirigido? Incógnitas que nuestros influencers deberán enfrentar si no quieren arriesgarse a perder un solo like.

VITÓRIA es el retrato de una denuncia. Una pieza de teatro autobiográfico que cuenta el proceso judicial a lo que se sometió la actriz Iria Pinheiro cuando interpuso una denuncia por acoso sexual contra lo director del programa de televisión en el que trabajaba.

La pieza reconstruye la historia que va desde 2017 a 2023, intercalando la documentación judicial del proceso con el juego y la ironía características del cabaret.

TRANSEÚNTE es un espectáculo coproducido por el Centro Coreográfico Gallego. En este espectáculo para sala de 4 bailarines y 2 músicos en directo brilla el diálogo entre la música, el canto y la danza tradicional con la danza contemporánea, y sus contextos. Invita a sumergirse en una experiencia multisensorial donde cuerpo, música y tecnología se entrelazan para construir un contexto único, con una visión juvenil, fresca y actual de la simbiosis entre tradición y comtemporaneidade.