A Nai es un espectáculo teatral multidisciplinar, que emplea herramientas del teatro documento y de la autoficción, sin perder nunca el sentido del humor. El espectáculo explora, a través de las figuras de las hermanas Lola, Julia y Amparo Touza, y sus hazañas como salvadoras de una cantidad estimada de 500 personas durante el Holocausto, la posibilidad de ser mejores personas en tiempos de degradación moral.
MOSCA es un juego de niños, algo que puede convertirse en una pesadilla. La obra narra la história de Pedro, un niño de diez años que sufre acoso escolar.
Pedro se ve reflejado en los ojos de su madre, de su padre y de su maestra en cualquier instante de la pieza.
Un político ambicioso, sin escrúpulos ni cultura, acepta el consejo de su audaz jefe de gabinete para solucionar un inminente proceso por corrupción: acoger un refugiado en la casa. En lugar de un presunto delincuente, será un hombre con conciencia. La esposa y la hija del político, vorágines en un hogar convulso, jugarán también un papel ante la opinión pública. La solidaridad, la tragedia, la crueldad y la miseria, se convierten en mimbres con los que fabricar una balsa en la que huir de la propia pobreza moral. Una balsa o una soga.
Estimado ser humano:
Estamos en el otro lado-mundo.
Nos es muy grato dirigirnos a usted por instrucciones de las deidades marinas para extenderle una formal invitación a particIpar como jurado civil en este juicio final a los habitantes del agua.
Los difuntos acusados comparecerán por delitos acuáticos derivados de alteraciones del orden oceánico, durante su estancia en vida.
Delitos como beber petróleo, ser tentados y comer plástico o ser vagos y dejarse pescar y mutilar sin resistirse lo más mínimo.
¡Con hilo, aguja y dedal enfílame un cuento ya! Comenzamos el viaje en un taller de costura, un lugar mágico a ojos de la niña protagonista que escucha cuentos, coplas, canciones en boca de su abuela, madre y tía mientras trabajan. Cuentos tan antiguos como el oficio de la costura. Puntada a puntada recorreremos mundos donde los hilos hablan, las cajas de costura abren las puertas de la fantasía y los bastidores de bordar son ventanas donde asomar a historias prohibidas.
Desde Londres, su lugar de residencia habitual, Miguel Angel Julián o lo que es lo mismo Soul Teller (narrador de historias del alma) se embarca en su gira con su proyecto acústico, donde el feeling, la diversión y la interacción con el público están garantizadas.
La presidenta de un Partido ultra-nacional, occidental, homófobo y ascendente, Nicole Wallace, tiene que defenestrar políticamente a su amiga Janet Müller, ideóloga y vicepresidenta, para blanquear su formación y aspirar al poder. La hija de Janet, bisexual y ferozmente crítica con su madre, comienza una relación peculiar con Iván, el hijo de Nicole. Ambas historias, entrelazadas a lo largo de un año de elecciones locales, regionales, europeas y generales, llevarán al Partido Nacional hasta lo más alto. Justo al borde de un inmenso precipicio.
Adictos somos todos…
Adictos surge de la necesidad de abordar una problemática que nos afecta a todos: ¿hasta qué punto estamos sometidos por la tecnología? ¿somos realmente libres? ¿qué tipo de sociedad hemos construído? ¿qué panorama nos plantea el futuro más cercano? ¿realmente nos merecemos el calificativo de "seres humanos"?
¿Cuál es el mejor truco de magia del mundo? ¿Qué fascinantes secretos guardan los ilusionistas de otros países? Estas son las preguntas que intentará responder el loco mago Charles Munro en un viaje alrededor del mundo para descubrir nuevas formas de hacer magia y la importancia de conocer y valorar otras culturas. Un espectáculo completamente en inglés en el que el público empleará el idioma de manera natural y lúdica. Adaptado a las edades y a su nivel para asegurar una experiencia mágica, divertida y educativa.
¿Qué queda tras los aplausos de una función, justo cuando el telón cae? ¿Qué queda tras una función y tan sólo una “luz de trabajo” ilumina el espacio? ¿Quién recoge y ordena y limpia el escenario? ¿Cómo es un escenario vacío? ¿Qué sucede entonces? Loop es un escenario como un lienzo en blanco. Teatro dentro del Teatro. Danza dentro de la Danza. Marca de “fábrica” de Aracaladanza, el lenguaje, el trabajo y los misterios del propio escenario convierten a Loop en una dramaturgia visual, libre como los sueños que con imágenes, construye lo que siempre está por suceder sobre las tablas.
