"Elas pintan moito" es una sesión de cuentos y música en directo basada en la obra de diferentes pintoras y en los elementos que las inspiraron. A través de las artistas Xulia Minguillón, Sonia Delaunay, Frida Kahlo y Yayoi Kusama, se aborda la cuestión de la igualdad entre hombres y mujeres en todos los ámbitos de la vida, desde el más cotidiano hasta el de la creación artística.
El Soldadito de Plomo no es un cuento convencional. Es una parábola de la vida llevada al mundo candoroso e infantil de los juguetes. Por eso su protagonista, un soldadito con una sola pierna, no solo está dotado del carácter y el temperamento que tiene que tener un soldado; posee además un corazón tierno y excesivamente romántico, que le confiere en cada pulsación, el valor suficiente para enfrentar las adversidades del destino.Como buen soldado e insigne caballero, nunca se lamentarás de sus desventuras y enfrentará los peligros con el ímpetu y la fortaleza de un noble guerrero.
El hijo, habla del vínculo con los progenitores y un lugar, y lo que se hace con él. En definitiva cómo se conforma y desarrolla un vástago. De alguna forma hablar de ello, es poner primero la fragmentación de ese principio de unión, entenderse como individuo que se desata, pero ligado muy profundamente a una repetición de formas y hechos. Algo que se puede explicar sólo de forma parcial, porque al fin y al cabo, el individuo siempre lleva consigo la reinterpretación de esa historia.
Cantando con Pinocho, es un proyecto en el que A Fada de Cabelos Turquesa y Pepino, contarán el cuento que enlazarán cantando en directo con acordeón y piano las canciones inéditas compuestas para la obra teatral de Pinocho.
Las canciones tratan los temas de la libertad, la amistad, los alimentos o la importancia de perseguir un sueño, entre otros. Abriremos una puerta a una emocionante aventura que nos enseñará un camino lleno de sensibilidad.
Coliño
Una obra musical y sensorial dirigida a la primera infancia, pensada por y para las familias.
COLIÑO es el lugar natural a donde vamos desde que nacemos y que buscamos cuando necesitamos seguridad, defensa, protección, consuelo, ánimo, calor y calentura.
El primer COLIÑO es el de la madre. Un regazo lleno de vida, de latido, de calentura... cargado de seguridad y amor.
COLIÑO está concebido desde el apego, las emociones y el vínculo afectivo entre los bebés y su entorno.
La última banda de comedia de la Edad Media quiere presentar ante el público un espectáculo como los que representaban en la sua época... pero con tanta fiesta y tanto viaje en el tiempo olvidaron todos sus diálogos. Ante la imposibilidad de encontrar los escritos de su repertorio, tratarán de improvisar su número, dejando que la intuición, el oficio y la música sean la guía para llevar a cabo una función al más puro estilo de su siglo.
A música non amansa ás bestas nos permite acompañar la búsqueda creativa de un compositor obsesionado con la música. Movido por su obsesión, hace un experimento social, basado en la famosa frase: "La música amansa a las bestias", perteneciente al personaje mitológico de Orfeo. De este personaje, se decía que poseía un canto y una forma de tocar la lira, que podía amansar a las bestias más salvajes.
A idea primaria é esnaquizalo a cabezadas abraza el espíritu inconforme de la poeta Xela Arias y recoge su impulso de experimentación, para establecer un diálogo entre poesía, artes del movimiento y teatro documento. Una ruta imaginaria, fragmentario e incompleto por el Vigo de los años ochenta.
Magia en la Manga presenta A igualdade non ten truco, un espectáculo que procura promover la igualdad de género a través del arte del ilusionismo y de las vivencias de las mujeres ilusionistas. Este espectáculo ya fue representado en numerosos centros de Educación Primaria y Secundaria de toda Galicia, con una muy buena acogida tanto de las alumnas y alumnos como del equipo docente.
Multiperspectivas#2 es un espectáculo en el que se mezcla la palabra a través de la improvisación teatral, el circo a través del trabajo de funambulismo, la danza contemporánea, la intervención espacial y el público que participa en la pieza. Una propuesta que experimenta con los límites de las artes escénicas para enfrentarse con la realidad del espacio que nos rodea.
