Teatro

PROTO (SN1806) es el resultado de investigación de diez años de trabajos en solitario de Janet Novás, caracterizados fundamentalmente por su relación con lo energético a partir del movimiento, la música, la caja oscura, la iluminación y con la mirada del espectador. Todas estas relaciones le permitieron acercarse a un tipo específico de fisicalidad, de presencia corporal, un determinado tipo de imágenes y acciones y unas relaciones específicas con los objetos. Un viaje introspectivo que ahora necesita expandirse y tomar otras formas más allá de su cuerpo. 

Uxío Rodas, escultor y pintor, es considerado por sus contemporáneos una auténtica «gloria nacional». Sus esculturas están en los mejores museos internacionales. Ahora está en su estudio, apartado de la civilización, intentando concentrarse en su trabajo más importante.

Una mujer de noche. Una casa y una visita inesperada. Ella, escritora, se preparaba para atravesar las horas a solas, pero llegó un hombre misterioso y viene con preguntas olvidadas. ¿Qué había en el cuarto de atrás? Este es un viaje por la luz y el recuerdo, el miedo a la sombra y la búsqueda de sentido. Una mirada valiente al pasado que guarda secretos y las palabras que, a veces, nos pueden salvar.

Noche de Luar. Encrucijada de caminos. Entra en escena un hombre pequeño y melancólico. Es el personaje d’O Xestal. Con un candil en la mano, vestido de fuerte gaitero rosaliano, le sale al paso a un joven garrido. Es la muerte. O Xestal se niega a reconocer a la muerte en tan atípica recoñecer a morte en tan atípico aspecto. Cuando finalmente la reconoce, se resiste a serguirla, establecíendose entre ellos un dinámico y ameno tira y afloja en el que se entreverán los episodios más significativos de la vida d’O Xestal con algún de sus cuentos más divertidos.

Bob Marley for babies es la segunda parte de la trilogía que La petita malumaluga inició con éxito internacional Bitels para bebés (concierto tributo a The Beatles). Cuatro bailarinas que cantan, o cuatro cantantes que bailan, y una violonchelista que interpretan sofisticados arreglos de los grandes temas de Bob Marley, uno de los principales iconos culturales afroamericanos del siglo XX. Una explosión de energía cantada y bailada, donde el público, situado en el interior de una escenografía inmersiva a 360 graos, es en todo momento el protagonista.

En un juego de máscaras y deformidades faciales, Julia investiga la pérdida de identidad y la búsqueda de un  otro que pueda cubrir esa carencia. Las ilusiones creadas con luces y sombrasy las posibilidades de expandir y deformar el cuerpo con otros materiales, amplifican el movimiento dinámico y preciso de Waacking, transformando el artista en una masa cambiante, cargada de posibilidades y en constante mutación.

«Verano de 1936. Las Olimpiadas en Berlín se anuncian para el primer día de agosto. Las Olimpiadas Populares en Barcelona, para el 19 de julio. Cuenta la leyenda que Joseph Goebbels, ministro de propaganda de Hitler, decide que la música oficial de las olimpíadas del tercer Reich sea la Novena Sinfonía de Ludwig Van Beethoven y su Himno de la alegría. Pero Pau Casals, que es el comisario cultural de las Olimpíadas Populares en Barcelona, representantes del mundo democrático, monta en cólera y decide que de ningún modo Beethoven será secuestrado por los nazis.

Diseñado especialmente para la primera infancia, este espectáculo se abre a un mundo de posibilidades para bebés, niños y niñas (de 6 meses en adelante) y familias. 
Bajo el lema «Un espectáculo concebido para un público diverso», buscamos crear un espacio donde las personas puedan vivir una experiencia única, aprendiendo de manera sencilla a aceptar, apreciar y respetar a los demás. Este delicado mundo de sensaciones nos revela la imperante necesidad que todos tenemos de ser reconocidos así como de reconocer a los demás. 

Vitória es el retrato de una denuncia. Una pieza de teatro autobiográfico que cuenta el proceso judicial al que se sometió la actriz Iria Pinheiro cuando interpuso una denuncia por acoso sexual contra el director del programa de televisión en el que trabajaba. La pieza reconstruye la historia que va desde 2017 a 2023 intercalando la documentación judicial del proceso con el juego y la ironía características del cabaré.

Cuando un ser querido nos deja, el vacío que queda nos llena de un silencio que, en algunos casos, nunca conseguimos hacer desaparecer. Un silencio que se aferra al corazón apagando para siempre parte de su luz.Tromsø es una reflexión en clave de humor desde la perdida. Sobre la vida, la muerte y todo lo que queda entre medias. Es un canto a la tristeza pero también a la esperanza.