Teatro

Con un fondo claramente antibelicista y de defensa de la belleza, la realización escénica gira alrededor de una idea: la necesidad de que existan ser que cuiden de este maltrecho mundo. La pieza recrea las figuras: ángel, payaso y soldado. La primera de ellas desde una perspectiva alegórica de la bondad, la segunda como juego retórico y esperpéntico del propio teatro y la tercera como víctima de la violencia ejercida -mismo cuando no hay voluntad real-.La obra tiene un formato próximo al circense en su estructura fragmentaria y en la visibilidad del presente absoluto.

Autora y directora: Tatiana Likhacheva

Elenco: Gema Ulloa y Fran Giraldo

Es una fiesta teatral, un pieza cómica y musical, un ejercicio de autoficción que cuenta la fascinante historia de un cantante de orquesta en la Galicia de los 90 y su hija, cuya máxima aspiración es ser como su padre. En este espectáculo una actriz y una músico en escena se despliegan en múltiples voces para hacer un emocionante viaje al pasado, la un mundo cargado de exotismo con el fin de entender esa extraña amalgama que resulta del que un día quisimos ser y lo que somos.

La.K.La. (Also known las) es la historia sobre la identidad de un adolescente normal de clase media que nos muestra un periodo de su adolescencia en el que tiemblan sus raices, con el trasfondo de los prexuizos y el racismo.

Carlos, me llamo Carlos. Tengo 15 años, o 16... voy a la escuela, me aburro; me quedo en el parque con los compañeros; hip-hop dance ... y un día conozco a Claudia y ... magia.

Clausura del amor es el texto más representado del francés Pascal Rambert, estrenado en Avignon y traducido a más de diez idiomas. Se trata de una obra de resistencia física y emocional, donde los dos intérpretes deben abrirse en canal para enfrentarse la un texto visceral sobre el fin del amor.

El espectador asiste al acto mismo de clausurar el amor, de matarlo en escena. Un duelo verbal que parte del dolor, del miedo y de la liberación. Actuación y palabra. Nada más. Un combate desgarrador y devastador, a través de dos monólogos intensos e inmensos.

IDIOMA: Gallego

El pasado 14 de enero, el Centro Dramático Galego (CDG) estrenaba su primera producción propia de la actual temporada 'El charco de Ulises', versión libre del clásico griego 'La Odisea' revisitado desde la perspectiva de la emigración gallega.

Hasta el 31 de enero habrá 18 sesiones y después girará por toda Galicia a lo largo de este 2021.

Elenco: Mercedes Castro

"La tierra no es mía, yo soy de la tierra"

A partir del libro El hombre que plantaba árboles de Jean Giono.

Inspirado en acontecimientos reales, Semilla. El hombre que plantaba árboles es una historia inolvidable sobre el poder que el ser humano tiene de influenciar el mundo de su alrededor.

Narra la vida de un hombre y su esfuerzo solitario, constante y paciente, para hacer del lugar donde vive un lugar especial.

Xulia y Román acaban de conocerse y el primero watsapp no tarda en llegar: ¿Quedamos? Venga sí! ¿Pero cuándo?

Elenco: Felix Corcuera, Carlos Dávila y Patricia Rodríguez / Laura Iglesia

Un príncipe muy feo y muy listo con un copete de pelo en la cabeza: Riquete el del Copete. Una princesa muy fea y muy lista. Otra princesa muy guapa y muy tonta. Riquete se enamora de una de ellas. ¿Qué pasará con la guapa?¿Qué pasará con la fea?

Y si no estamos muy de acuerdo con el final del cuento de Charles Perrault… ¿Podremos cambiarlo?    

Una revisión del clásico de Charles Perrault adaptada al siglo XXI

Elenco: Juan Rodríguez y Pablo Sánchez

Quijote es él segundo espectáculo de Pedras de Cartón.  En esta ocasión afrontan el texto de Cervantes, uno de los más conocidos de la literatura española, en clave de comedia. Con una estética inspirada en el payaso clásico (muy al estilo Fellini) y en clave de clown, afrontar las escenas más icónicas de la novela, de la relación antagónica entre Quijote y su escudero Sancho.