La exposición hace un recorrido por todos estos años de vivencias, experiencias, relaciones y emociones con todo el material acumulado, para que el público y la gente en general, principales artífices y responsables de que Luar na Lubre siga aquí, puedan disfrutar de parte de lo vivido.
Exposicón que junta los últimos trabajos de Moncho Rama y Lucía López, dos formas y soportes de expresión artística.
Arquitectura en varios formatos que juega con el paisaje urbano, recreando una serie de colores y formas muy creativas a través de la mirada del autor.
Recopilamos una serie de materiales sobre la tradición oral. La tradición oral se define como todas aquellas expresiones culturales que se transmiten de generación en generación con el propósito de difundir conocimientos y experiencias a las nuevas generaciones. Forma parte del patrimonio inmaterial de una comunidad y puede manifestarse a través de diferentes formas habladas, como cantos populares, cuentos, mitos, leyendas, poesía... etc.
La muestra puede visitarse en el 2º andar de la biblioteca.
Exposición de una selección de documentos de la colección de la biblioteca sobre la cocina en Galicia.
3ª planta de la biblioteca.
La exposición, en homenaje a este creador en el quinto aniversario de su fallecimiento, recoge un total de 19 obras entre lienzos y obra gráfica.
Todas las obras se realizaron entre los años 1993 y 2012 en el estudio de Armenteira, incluido su último cuadro pintado. En ese taller fue donde comenzó a trabajar con las cenizas, uno de los elementos que definiría su lenguaje creativo a partir de esos años.
Las 22 acuarelas, del pintor José Manuel Sánchez, tiene por objetivo difundir la gran riqueza y patrimonio ancestral, haciendo un recorrido por los trajes y personajes de este carnaval como son las Pantallas de Xinzo, el Gigarrón de Verín, el Peliqueiro de Laza o el Felo de Maceda.
La exposición acompaña al libro Elas, de la ensayista y catedrática de Lengua y Literatura Gallega en la Universidad de Santiago de Compostela, Aurora Marco.
Junta cuadros originales de las pintoras gallegas Chelo Rodríguez, Ehlaba Carballo, Irene Silva Xiráldez, María Manuela, María Xesús Díaz, Novais, Sabela Arias Castro y Vanessa Lodeiro, en los que las artistas plasman su visión de las mujeres más singulares de nuestra historia.
El Museo del Prado y la concejalía de Cultura, con el patrocinio de la Fundación AXA y la colaboración de la Fundación ONCE, hacen posible la primera muestra de este tipo realizada por el Prado y en la que no sólo está permitido tocar las obras sino que es obligatorio hacerlo.
En esta exposición, siguiendo la huella de la retrospectiva Los días Pintados en la Fundación Luis Seoane, se quiere hacer una pequeña antológica, en registro íntimo y de carácter doméstico, que complemente de alguna manera a la institucional.
Se compone de obras desde principios de la década de los 80 hasta el año 2016. Desde sus primeras piezas, de gran fuerza expresionista, en las que prevalece un estilo abstracto y simbólico muy marcado, a obras de carácter más figurativo en las que predomina su interés por el cuerpo humano.
