No es el fin del huerto de Fermín
No es el fin del huerto de Fermín es una obra de títeres de guante que cuenta como Manuel salvará el pueblo de su abuelo de una amenaza medioambiental.
Sinopsis:

No es el fin del huerto de Fermín es una obra de títeres de guante que cuenta como Manuel salvará el pueblo de su abuelo de una amenaza medioambiental.
Sinopsis:
Un gallego reconocido, o reconocible según se mire, se atreve a analizar una realidad tan próxima y tan alejada como la que conforma España. En su recorrido sarcástico por esta realidad, el monologuista y actor, reflexionará sobre los monólogos y por qué él no los hace (o sí), sobre los modos que tenemos de ser gallegos, o sobre la idiosincrasia de Mariano Rajoy (que es 100% gallego). También comentará el apocalipsis, los recortes y, sobre todo, hablará de la crisis: en la Casa Real, en el Gobierno, en el Congreso… Es que si no lo cuenta todo… revienta!.
Tres trogloditas nos invitan a entrar en el primer teatro de la prehistoria.
Una cueva donde asistiremos a un espectáculo lleno de humor y locura. Una insólita función donde de la mano de los títeres y sus habilidades más primitivas, vamos a conocer la forma de vida de nuestros antepasados más divertidos. Una sorprendente ambientación, un original lenguaje y una prehistórica escenografía harán que el espectador pierda durante la representación el sentido del tiempo y del aburrimiento.
Los viajes de Paio y Aurelio es un espectáculo de música infantil en el que a través de las vivencias de Paio e Aurelio se tratará el primer viaje de un tejón molón y un oso polar que visitarán el Polo Norte.
La trama narra como Paio conoce al oso Aurelio viajando por Europa, como nace su amistad y como se ayudan en los momentos difíciles. Todo dentro de un contexto de respeto absoluto a valores fundamentales como la naturaleza, cultura, el reciclaje, la amistad, el esfuerzo y el amor por la lengua. Recomendado de 0 a 10 años.
Microspectivas de un Marica Millennial nace de las conversaciones con Luis y Martín. Nace de la intimidad compartida. De esa intimidad más personal: LA INFANCIA
El concepto base del proyecto es la memoria. Un recuerdo que reaparece cuando Luis y Martín hablan de las fotografías de cuando eran pequeños.
Nace de la necesidad de encontrar las acciones, los movimientos, la poesía y la música que hierven en la memoria más física de mi infancia marica.
Calor se inspira en la situación que viven muchas personas carentes de hogar, viajeros involuntarios que se vieron forzados a dejar sus casas, obligados a marcharse precipitadamente de sus hogares. Nómadas de nuestro tiempo que atraviesan el mundo en la búsqueda de un lugar, tanteando la ciegas sociedades y culturas, ciudades y pueblos extranjeros? Andantes sin tiempo que viajan con la determinación y la esperanza de encontrar un nuevo hogar.
En 2.0 Crash Babies explora el ambiente y rutinas de los bebés y sus padres en el cuarto de baño. Una combinación única de percusión, movimiento y comedia visual, donde todo es un pretexto para producir son, con una energía contagiosa.Con diferentes sonoridades, desde la voz a los tubos de pvc pasando por objetos cotidianas, todo sirve para estimular los sentidos de los más pequeños y proporcionar momentos únicos entre padres y hijos. Con dos personajes de carácter fuerte y musicalidade extrema, capaces de sorprender con su interacción permanente con los participantes.
Furia necesaria de Aldaolado, cuenta con una parte importante de narración oral, durante la cual las dos poetas presentan el tema central basándose en historias propias y ajenas. Otra parte fundamental de la función es la musical, en la que Lucía Aldao interpreta en directo canciones que suelen llevar aparejado el recitado de textos propios en la voz de María Lado. La poesía tiene también su espacio en el tiempo que ambas poetas se dedican a recitar.
Poesía propia y adaptaciones de Rosalía de Castro, Lorca, Pessoa, Martín Códax en una mezcla de la tradición y la realidad mecánica y tecnológica para contar historias utilizando también creaciones audiovisuales de abstracción cibernética.
CUANTAS PALABRAS es un espectáculo que va a revisar nuestra tradición poética y musical desde la contemporaneidad a través de tres propuestas escénicas y musicales de calidad.
ES fácil reconociéremos que nuestro comportamiento individual en el día a día tiene impacto real sobre la colectividad a la que pertenecemos. Y viceversa. Nuestra especie los conforman cómo ser sociales, con grande consciencia grupal y con una necesidad imperiosa de reconocimiento.
ES demasiado importante reconociéremos que nuestro comportamiento colectivo en el día a día tiene impacto real sobre la vida en el planeta.